Tubuh Sebagai Kod Berpakaian Baharu
Koleksi Fendi musim semi di bawah Maria Grazia Chiuri ialah satu pendekatan fesyen yang meletakkan tubuh sebagai titik mula, membebaskan pemakai daripada kod berpakaian tradisional dan siluet kaku, lalu menjadikan pakaian seperti kulit kedua yang mengikut gerak tubuh, bukannya memaksa tubuh tunduk kepada bentuk pakaian.
Dalam koleksi musim semi/panas 2027 untuk Fendi yang dipentaskan di Milan pada 23 September, Chiuri secara terang-terangan menunjukkan apa berlaku apabila kita berhenti berpakaian mengikut aturan. Fokusnya jelas: pakaian harus membenarkan tubuh “menjadi dirinya sendiri”, bukan menjadi sangkar bergaya. Inilah inti falsafah Maria Grazia Chiuri desain di Fendi; tubuh bukan lagi objek yang perlu disorokkan atau dibentuk semula, tetapi sumber kuasa yang menentukan bagaimana fabrik jatuh dan siluet terbentuk. Hasilnya, koleksi berasa lebih seperti jemputan untuk mencuba, bukan manual kod berpakaian rasmi.
Fesyen Tanpa Aturan: Dari Lingeri ke Denim Lusuh
Koleksi Fendi musim semi ini sengaja menolak idea satu definisi tunggal tentang femininiti. Ada sut tajam, lingeri renda, denim lusuh, kain jarang, gaun malam dan gaya seksi yang tidak meminta maaf. Namun kuncinya: Chiuri tidak menentukan bagaimana semua ini “sepatutnya” dipakai. Sebaliknya, semua unsur ini dibiarkan wujud serentak, menjadikan koleksi terasa jauh daripada set peraturan dan lebih seperti kebenaran untuk mengabaikannya.
Inilah fashion tanpa aturan yang sebenar: gaun jarang boleh dipakai hampir tanpa lapisan, bra boleh menjadi fokus utama satu gaya, sementara jubah berpotongan Napoleon dipadankan dengan denim yang sengaja kelihatan usang. Lingeri dan pakaian sedia pakai bercampur, contohnya bloomer renda merah jambu lembut dengan bralet sepadan yang dipakai sebagai pakaian penuh, bukan sekadar lapisan tersembunyi. Pendek kata, Chiuri menolak logik “betul atau salah” dan menggantikannya dengan logik tubuh dan rasa selesa.
Silhuet Tubuh Alami dan Kebebasan Jantina
Fendi menggambarkan koleksi ini sebagai penerokaan keinginan tubuh kontemporari, tempat maskulin dan feminin bertemu di luar stereotaip almari biasa, dan pakaian menjadi hampir seperti kulit kedua. Ini diterjemahkan dalam silhuet tubuh alami yang membenarkan tubuh dilihat, bukannya diolah semula secara keras untuk memenuhi standard tertentu. Tubuh menjadi muse, diselak perlahan daripada lapisan pakaian harian untuk menampilkan kemewahan apa yang biasanya disorokkan, lalu tubuh “bercakap” melalui pakaian.
Pendekatan ini sejajar dengan arus besar fesyen mewah musim semi yang menekankan keselesaan, kelenturan jantina dan agensi peribadi: maskulin dan feminin dibiarkan bercampur tanpa perlu memilih salah satu. Ada sut rapi, tetapi dilunakkan dengan denim longgar; ada gaun jarang yang menjadikan pakaian seperti lapisan berliang antara tubuh dan dunia luar. Chiuri jelas tidak berminat dengan tubuh ideal tunggal, sebaliknya dengan cara pakaian menyentuh kulit, bergerak dan membenarkan keintiman.
Set Pentas Cermin dan Kritikan Terhadap Cara Kita Melihat
Chiuri tidak sekadar mengubah pakaian; dia juga mencabar cara kita melihat fesyen. Untuk koleksi keduanya di Fendi, dia mencipta set pentas yang “memecah belah” dengan permukaan bercermin dan pantulan berganda yang sengaja menyukarkan penonton melihat butiran pakaian. Inspirasi datang daripada siri televisyen varieti tahun 1970-an dengan persembahan lagu ‘Prisencolinensinainciusol’, lagu kosong yang sebenarnya mengulas kerapuhan komunikasi manusia.
Pentasan ini menjadi komen terhadap zaman di mana tetamu pertunjukan lebih sibuk menonton melalui skrin telefon daripada benar-benar memerhati untuk membentuk pandangan sendiri. Cermin-cermin itu mengundang penonton mencari diri sendiri di antara orang lain, selari dengan idea bahawa pakaian ialah medium komunikasi apabila kata-kata gagal. Dalam konteks koleksi yang obses dengan bra, bloomer, slip dan jubah baldu, keputusan untuk “memasang cermin” terasa seperti ajakan merenung tubuh dan pilihan pakaian kita dengan lebih jujur, bukannya untuk tatapan lensa semata-mata.
Fendi Baharu: Warisan Mewah, Sikap Kontemporari
Walaupun koleksi ini dibina atas bahasa kebebasan, ini masih Fendi: jenama warisan dengan glamor, bulu dan kehalusan pertukangan yang terserlah dalam jubah opera mewah, sentuhan militeri dan unsur folk yang ringan. Bezanya, Chiuri menggunakan semua kod warisan itu untuk membina watak Fendi yang baharu: wanita (dan tubuh) yang yakin dengan autonomi sendiri dan berani bermain dengan pilihan gaya.
Koleksi kedua Maria Grazia Chiuri untuk Fendi tidak menampilkan satu “wanita Fendi” tunggal, sebaliknya pelbagai persona: wanita dalam sut tajam, wanita dalam renda jarang, denim lusuh, bralet, dan dibalut jubah opera – dan semuanya boleh menjadi orang yang sama. Untuk pengguna biasa, mungkin gaya “telanjang” ekstrem tidak akan diambil bulat-bulat, tetapi permainan lapisan dan campuran tekstur memberi banyak pilihan praktikal. Kesimpulannya, Fendi menunjukkan komitmen memodenkan warisan melalui perspektif berpakaian yang lebih peribadi, empati terhadap tubuh dan selesa menghapuskan peraturan lama.
