Trendsetter Fashion: Daripada Rumah Fesyen ke Skrin Telefon
Trendsetter fashion ialah pihak atau komuniti yang menggerakkan gaya tertentu sehingga diulang, ditiru dan diterima ramai sebagai arus perdana, melalui gabungan rekaan, kandungan digital dan pilihan belian pengguna yang saling mempengaruhi antara satu sama lain dalam masa nyata. Hari ini, kuasa itu tidak lagi dimonopoli rumah fesyen dan majalah. Jenama mungkin masih melakar koleksi, tetapi pencipta kandungan di TikTok dan Instagram yang menujuk cara menggayakan, sebelum pengguna mengulang gaya di luar skrin. Kitaran tiga hala ini menjadikan setiap orang berpotensi menjadi trendsetter: satu video OOTD, satu sesi live atau satu gambar #fitcheck sudah cukup untuk mencetuskan FOMO dan menggerakkan permintaan baharu.
Influencer Trend Creation: Bila Video Menentukan Apa Yang Laku
Jika dahulu pereka dan majalah fesyen menentukan apa yang ‘in’ musim ini, kini TikTok dan Instagram mempercepat kitaran trend sehingga koleksi tahunan terasa lambat. Pencipta kandungan seperti Nur Falisha Hannah melihat prosesnya sebagai rantai: jenama keluarkan rekaan, influencer tunjuk cara pakai, kemudian pengguna cuba dan sebarkan. Ada pengikut yang mengaku mula berani memakai warna terang selepas melihat cara beliau menggayakan pakaian tersebut dalam video. Ini bukan lagi promosi satu hala; ia eksperimen kolektif. Humaira pula menunjukkan bagaimana pilihan tudung modal yang mula dipopularkan jenama luar, akhirnya mendorong rakan dan pengikut membeli serta memakainya sendiri, sebelum lebih banyak jenama tempatan menawarkan versi mereka. Influencer trend creation di sini bukan retorik – ia mengubah stok, rekaan dan perbualan fesyen di pasaran.
Pengguna Sebagai Hakim Akhir: Algoritma Tidak Boleh Memaksa Gaya
Walaupun kandungan fesyen muncul tanpa henti, pengguna tetap menjadi penentu terakhir sama ada sesuatu gaya kekal atau lenyap. Iman Sassi, misalnya, pada awalnya tidak tertarik langsung dengan corak bintik polka. Namun selepas melihatnya digayakan pada pakaian, beg, kasut dan tudung, barulah beliau nampak bagaimana corak itu boleh disesuaikan dengan personaliti sendiri. Pengulangan di skrin rupanya berfungsi sebagai ‘latihan imaginasi’ – membantu orang ramai membayangkan fesyen pada tubuh mereka, bukan sekadar pada model. Di pihak jenama, Nur Qdawizah dari Adorn menegaskan trend hanya dianggap berjaya apabila pelanggan mula membeli, memakai dan meminta rekaan serupa. Pantang ikut bulat-bulat: jenama perlu menapis trend mengikut kesopanan, keselesaan dan praktikaliti pelanggan. “Apa yang muncul di skrin mungkin mencetuskan trend, tetapi apa yang terus dipakai pelanggan menentukan sama ada ia mampu bertahan” ialah ayat yang wajar dijadikan prinsip operasi setiap jenama.
Media Sosial dan Data Segera: Jenama Belajar Terus Dari Pasaran
Perubahan kuasa ini memaksa jenama fesyen mengubah cara bekerja. Pengasas MaySixteen, Nurul Hanom, mengakui proses membangunkan produk kini lebih dua hala antara jenama dan pelanggan. Dulu, mereka melancarkan koleksi dan menunggu angka jualan sebagai isyarat sambutan. Kini, TikTok Live dan Instagram membolehkan jenama melihat warna dan rekaan yang digemari hampir serta-merta, sekali gus membantu menentukan produk seterusnya. Corak bintik polka yang tidak dijangka sambutannya akhirnya disesuaikan dengan identiti jenama yang feminin dan ceria. Di sini lahir ekosistem fesyen baharu: kandungan memicu minat, komen memberi maklum balas, dan data interaksi menjadi input rekaan. Sesi live bukan lagi sekadar jualan, tetapi kajian pasaran masa nyata yang murah dan tepat, di mana pelanggan secara langsung mengarah hala tuju koleksi akan datang.
Fesyen Sebagai Ekosistem Keusahawanan: Peluang Anak Muda Mengawal Naratif
Apabila trend tidak lagi dikawal eksklusif oleh rumah fesyen, industri ini terbuka luas sebagai medan keusahawanan. Bkay Nair menegaskan fesyen tidak wajar dilihat dari sudut kreativiti semata-mata, sebaliknya sebagai ekosistem yang mampu menjana pendapatan dan peluang perniagaan. Ekosistem itu meliputi tekstil, kraftangan, produksi, peragaan, fotografi, videografi, penggayaan, solekan, penjenamaan, pemasaran, peruncitan, e-dagang, media dan pengurusan acara. Menerusi REKA RONA 2026, Persatuan Pembangunan Perniagaan Fesyen mahu ruang lebih luas dibuka kepada generasi muda, institusi pendidikan, pelajar, model, artisan, pasukan produksi dan media untuk mendapat pendedahan dunia sebenar. Bkay mengajak anak muda mengubah soalan daripada “kerja apa boleh saya dapat?” kepada “peluang apa boleh saya cipta?” dalam industri fesyen. Inilah inti pati fashion entrepreneur opportunities: bakat dibina menjadi jenama, kreativiti menjadi nilai, dan idea berkembang menjadi perniagaan.
